第四卷 4 情人节的甘美血液

  
  
  
    “——没想到真的约了，太小看村濑君了。”凛子叹了口气说道。“不拴上项圈已经不行了呀。”朱音耸了耸肩。“真琴同学！明明那么强调要考虑时期的！”诗月哭丧着脸紧紧抓住我不放。周末过去，和大家说伽耶来看音乐会的事就是这个反应。“不是，那个，本人都说可以了不是没问题吗？也不是玩一整天，拿出一个小时左右看音乐会总不会影响考试——”“没说考试的事。”诶——那为什么我要被全员攻击？“唉，没办法。”凛子说。“尽可能提高音乐会的质量，让他只顾得上听演奏吧。”“小凛的乐观劲和意志力真是了不起。不知道为什么这样还会从钢琴比赛中掉队。”“因为那个时候我还没有村濑君。”“凛子同学自我宣传的时候像呼吸一样自然，老实说真让人嫉妒。”“因为诗月是呼吸过度。”“是，是啊……我时常觉得自己应该更冷静些……过度呼吸要怎么才能治好呢？”“好像在哪里看过，接吻就能治好。”“那还是继续呼吸过度吧！”她们的对话和以往一样让人莫名其妙，也找不到插嘴的机会。“那得定下曲目呀。乐团的人也说想听我们的意见。”然后又和以往一样唐突地回到正经话题上，精神构造也让我搞不懂。“面向不了解古典乐的观众……很难选啊。我也不怎么了解，就算被问到想听什么也答不出来，因为本来就什么也不知道。”“选什么曲子很难想到，但绝对不能选的曲子倒是很清楚。”凛子干脆地说。“比如难懂的现代音乐？”我问道。别说无调性音乐的时代，斯特拉文斯基还有勋伯格之类的好像也不太行。但凛子摇摇头。“首先应该避开的是维也纳古典派。”“咦，为什么？”“古典派好像是莫扎特、贝多芬等等？不是古典乐的代表人物吗？”“莫扎特也好贝多芬也好，没价值的作品和名作一样多。就算是名作，曲子里也几乎必然有无聊的部分。比如之前演的《朱庇特》也一样，第二乐章的行板感觉就完全是应付了事的。”个人意见！只是个人意见！“呃，意思是说时代再靠后一点的曲子比较好？”“浪漫派？勃拉姆斯，瓦格纳这两人首先是曲子时间长，我不推荐。而且编制太大，‘山野小路’人不够，特别是德国的音乐很多都是这样，大张旗鼓的倾向比较强。”“那不是德国的就行了？”“不是德国的话知名度就要下降一大截。日本的音乐教育太偏重德国音乐了。要说法国作曲家都有谁，肯定一时想不起来吧？就连弗兰克都完全没人知道。也就是圣-桑和拉威尔有人听过？拉威尔的魅力在于管弦乐编曲，如果不忠实地重现乐谱所需要的人员果然很难办。”“意大利不是很出名吗？是歌剧的发源地吧。”“绝对不能给不懂的人听歌剧。”“为啥！？”我再次追问。“歌曲，特别是独唱曲中歌声太突出，效果好坏完全看歌手的实力。听众也会只关注歌声，体会不到管弦乐的趣味。这次主角到底还是‘山野小路’的各位乐手吧？”“嗯，哎，那倒是……”“还有一点和音乐会无关，歌剧的剧本都太烂了我不喜欢。”个人意见！这百分之百是个人意见！“那东方的呢？俄国吧。柴可夫斯基或者拉赫玛尼诺夫等等有很多名曲，旋律也通俗易懂，不是挺好的吗？”“在那个范围选的话我就想演钢琴协奏曲了，根本忍不住，所以不行。”“那完全是你自己的问题吧！”说到这个地步，好像根本找不到什么曲子能拿出来演了。“那让小凛给不了解的人选古典乐，会选谁的曲子？”听到朱音发问，凛子考虑了一会儿后回答：“肖邦。”“他只写过钢琴曲吧！”我立刻吐槽。“不是你说乐团才是主角吗？”“毕竟是乐器之王，没忍住。”凛子说得毫不惭愧。考虑到肖邦的名誉姑且补充一下，他也写过少量带管弦乐的曲子，但都是彻底强调钢琴这个主角的协奏曲。“那干脆不选古典乐不就行了吗？游戏或者电影。比如勇者斗恶龙或者吉卜力的曲子大家都知道吧。”诗月的建议相当正经，虽然值得考虑——“‘山野小路’的保留曲目里没有这类曲子。还有，游戏或者电影里的交响曲果然铜管乐器的声音会特别华丽，人数少的话很难实现。音量怎么也没法平衡。”不管哪个方面，编制问题都是压在头上的一块大石。这时，音乐室的门开了，大群学生吵吵闹闹地涌了进来。接下来是音乐节康塔塔的全体练习，于是我们才会在开始之前的空余时间闲聊。总人数八十名，是个大合唱团，音乐室要被挤满了。做完整套热身运动和发声练习后，用手机连上音乐室的音箱，播放电脑制作的管弦乐伴奏。赋格也好，众赞歌也好，都已经像模像样。看到合唱的完成度，我却愈发不满。都怪亲眼看过“山野小路交响乐团”那种高水平的演奏，自己用音序器做出的管弦乐听起来实在寒碜。果然还是换回钢琴伴奏吗？可是，混声四部合唱只用钢琴伴奏，气氛就会彻底变成上课一样严肃，我不太喜欢啊。而且加上管弦乐才有巴赫的感觉，特别是众赞歌，里面还有管弦乐做主角的部分。心里想着多余的事情，结果那天排练期间老是走神，害得我被凛子在旁边用胳膊肘戳了好几次。排练结束后，二年级男生们离开时的对话忽然传进耳朵。“感觉最近更喜欢第一首曲子了。”“啊，我懂。和女生你追我赶的时候，唱得完全合拍就感觉很舒服是吧。”他们说的“第一首”是从康塔塔节选的第一曲《心与口，行为与生活》。更有名的是放在第二首的终曲众赞歌《主啊，人所渴望的喜乐》，但我也更喜欢第一曲，这感想真让我高兴。“以前只是觉得在哪儿听过，能了解整首曲子感觉很有意思。”“全部听过之后发现以前不知道的部分也不错，感觉赚到了。”“还能在别人面前装作很懂。”“但曲名完全记不住呀。”“没错没错——”“旋律啦主题之类的，就单纯觉得心情舒畅。”“把古典乐听得这么随便，总觉得过意不去——”二年级的男生们谈笑着走出音乐室。我猛然回过神来，朝凛子看去，便和她对上了视线。刚才的对话她也听到了，看眼神就知道心里想的和我一样。我们两个争先恐后地冲进音乐准备室，里面的小森老师见了睁大眼睛。“可以开一下仓库门吗？想看看乐谱。”尽管被我焦急的语气吓了一跳，小森老师还是点点头。＊“巴赫吗！我们擅长啊。”小此木先生看了我拿来的乐谱，面露笑容。我点点头说：“我查过‘山野小路’以前公演的曲目，感觉演过很多巴洛克。编制不大，而且如果是通奏低音，就能掩盖低音提琴少的问题，或者说音量正好平衡。”“原来如此。这首曲子很有名，感觉大家都知道啊。不过。”他说着翻动乐谱，表情变得认真。“只选第三号——或者说只选这个乐章不好吗？毕竟只有这段旋律出名，演整首曲子的话会相当长。而且，要是连第二号和第四号都演的话，有点担心观众会听腻。再选其他出名的曲子是不是更……”其他乐团成员也围到桌边，探头朝看向乐谱。包括首席小提琴手田端女士在内，各声部的首席演奏者都到齐了。我们现在是在上次当排练场地那座区民会馆隔壁的一家小咖啡店里，小此木先生的本职竟是这儿的老板。“不过我也更喜欢第二号呀。”田端女士说道。“那种忧郁的感觉好棒。但年轻人大概不熟吧。”“很好啊，我最喜欢法国式序曲了，切换到vivace（活泼）的瞬间心情格外爽快。”“B小调对我们吹长笛的来说是种憧憬啊，远比普通的协奏曲更拉风。”“可是……”“不行啊。要是以往的定期演奏会倒还好。”“大键琴怎么办？”“那个我来。”凛子说着举起手。“如果各位能接受用合成器弹的话。”“这方面我们不在意，不如说很感谢。”“巴赫的曲子，能受欢迎吗？”“难道说向朋友调查过吗？其实在年轻人之间第二号和第四号也很有名，只不过我们不知道？”六六闪读 663d.com